在這場位於市政府廣場的工藝競賽展中,設計的挑戰在於如何於龐雜的展件中,
梳理出清晰的展出秩序。
我們透過前期的物件專屬分析,針對各異的工藝性質,獨立設計其對應的展示系統。
面對場域內強烈直射光的環境限制,我們採取了主動式的光保護策略。
透過與創作者的深度對談,在特定展位導入遮光設計,精準化解光害與熱能問題。
這不僅是一次空間的佈置,更是對每一份職人精神的細緻回應。
參與項目:
展場設計
空間視覺設計
現場工程施工
受台中市屯區藝文中心委託,我們為《看日機器展》量身打造具備敘事感的開幕場域。
本案的核心在於「視覺語彙的深度延伸」,我們提取原展覽的設計元素,將其轉化為空間化的佈置邏輯。
從主題拍照板的層次結構到互動道具的細節設計,我們不僅延續了原有的藝術風格,更透過空間佈局的重新梳理,在公共空間中劃定出舒適且具儀式感的尺度。
透過精確的動線安排與軟裝配置,為觀者營造出一個舒適合宜、且能與展覽主題產生深度聯結的開場氛圍。
參與項目:
展場空間設計
開幕展道具設計
現場工程施工
展板、手拿牌印刷
樂團音響工程
主持人、禮生經紀安排
嶺東科技大學 -2021敘事力校內成果展
本案作為敘事力展覽的延續,設計核心在於「高效建構」與「視覺連續性」。因應場域特性,我們採取了非破壞性的輕量快速隔間系統,以低介入的工法保護既有木質地坪,同時達成材料循環利用的減碳目標。
視覺與細節: 為了呈現業主期望的平面連續感,我們透過連續搭接技術與現場精準定位,確保大面積輸出在等高、等寬的標準下達到極致伏貼。
消弭了結構接縫對視覺的干擾,使觀者能流暢地閱讀每一份成果敘事。
動線與軟裝整合: 空間中,我們巧妙利用家具軟裝作為隱性導引。
透過座椅的陣列布局自然梳理參觀路徑,並將成果作品有機地整合於軟裝之上,營造出一個可停留、可閱讀、有序且輕盈的觀展環境。
參與項目:
展場空間設計
展場視覺設計
現場工程施工
展示品印刷
亞洲大學 招生處- 2021 中亞聯大大學博覽會
連續三年受亞洲大學招生處委託,我們在今年的設計中,試圖精煉出「學術成長」的空間隱喻。
設計概念:
知識的疊加與轉化 大學是知識累積的場域,我們將「累積」轉化為「堆疊」的動態語彙。以書籍為靈感來源,將展場牆板視為冊冊典籍。透過視覺設計手法,將中亞聯大的標誌與文字巧妙轉化為「書背」意象,使展位化身為一座流動的圖書館,具體化學術殿堂的層次感。
校園美學的視覺延伸 :
色調上,我們選取校園特有的「湖水綠」為視覺基調,搭配經典校園建築影像,引導觀者在展場中產生對校園環境的深度遐想。
空間效能與多點同步執行:
為追求場域效率最大化,我們針對不同攤位尺度開發出兩款展示模組。本案更展現了卓越的工程統籌能力,在台北、台中、高雄三地同步施工,並於同日內完成高品質的案場交付,實踐高效率的策展管理。
參與項目:
展場空間設計
展場視覺設計
現場工程施工
展示品印刷
同時施工地點:
台灣大學體育館
台中烏日展覽館
高雄新光三越
嶺東科技大學 -2020敘事力校內展
本案受嶺東科技大學之邀,策動一場關於「敘事力」的空間成果展示。
敘事力本質上是多元想像與綜合傳達的交織,因此我們選擇在「尊重場域」的前提下,構築資訊傳播的新形式。
面對基地最具特色的木質廊道與木包柱結構,我們採取了「低干預搭設」策略,利用現場環境直接作為展品擺放平台,確保空間的完整性與材質溫度。在展場核心,我們設計了具備互動性的資訊模塊,引觀者藉由移動、排列等行為,在物理操作中直觀地理解資訊,達成展覽理念與空間結構的動態呼應。
參與項目:
展場空間設計
現場工程施工
展示品印刷
展品道具製作
嶺東產品設計系 - 2020校內展
本案我們以專業設計顧問及施工商的身分,引導創意產品系學生將創意轉化為實體展覽。
設計的核心在於「實務邏輯的傳承」:從基礎的現場物理測量建立、流暢的參觀動線規劃,到系統化的作品分類展示,我們帶領團隊建立完整的策展骨幹。
針對作品的多樣性,我們引進了精確的量化評估與結構計算,指導學生針對作品的重量與尺度,設計出具備穩定支撐力的展示系統。
面對預算限制,我們採取了「低成本、高質感」的材料策略,利用常見基材結合精緻的表面覆蓋工法,在有限經費下達成業界等級的視覺美感,將校園展演提升至專業實務層次。
參與項目:
展場空間設計
現場工程施工